O dissídio de Bailarino Criador 2024 já saiu. Veja aqui o salário mínimo, piso salarial e salário médio em todos os estados, capitais e principais cidades brasileiras de acordo com a convenção coletiva, acordo coletivo ou dissídio do sindicato de profissionais registrados em carteira com o CBO 262810 no cargo de Bailarino Criador.

Estado com maior salário médio

Distrito Federal

R$ 9.284,00

(últimos 12 meses)

Estado que mais contrata

Rio de Janeiro

151 admissões

(últimos 12 meses)

Cidade com maior salário médio

Rio de Janeiro - RJ

R$ 3.784,59

Cidade que mais contrata

Rio de Janeiro - RJ

150 admissões

Descrição sumária do cargo

O colaborador no cargo de Bailarino (exceto danças populares) Realiza apresentações de dança dramática, tais como balé clássico e contemporâneo, sapateado, jazz, entre outras, utilizando técnicas de movimentos ritmados, gestos, expressão corporal, pantomima e música para interpretar imagens e narrativas Concretiza projetos cênicos para exibição, preparando o corpo com técnicas corporais para a dança.

Ensaia a coreografia individual e coletivamente Pesquisa movimentos, gestos e passos de dança Orienta-se pela temática da apresentação, modalidade do bailado e pelas músicas.

Pode ensinar dança e técnicas de movimentos e gestos artísticos Atua de acordo com legislação da área, normas técnicas, princípios de ergonomia, segurança e saúde, qualidade e preservação ambiental

O que faz um Bailarino Criador

O Bailarino (exceto danças populares) prepara-se para apresentações de dança dramática, considerado temática artística, narrativa, imagens cênicas, modalidade, tempo, espaço e público Aprimora técnicas de linguagem e movimentos corporais de dança, seleciona equipes artísticas e de apoio técnico, organiza a montagem de cenários e do projeto cênico.

Concretiza o projeto cênico, transpondo ideias, imagens e sensações em linguagem coreográfica, executando gestos, ações, passos codificados.

Elabora ações físicas relativas à dança, no espaço e no tempo, articulando as partes da obra coreográfica Realiza apresentação de dança, executando sequência de passos e movimentos corporais ritmados e compassados, aplicando técnicas e linguagens de dança, interpretando imagens e narrativas relativas à arte de dançar, considerando a temática previamente definida, a modalidade do bailado, o tempo, o espaço e o público.

Expressa sentimentos e emoções por meio de movimentos cadenciados e da qualidade dramática da obra coreográfica Ensaia coreografia, realizando marcações de luz, som, cena, espaço e tempos.

Experimenta e avalia ações, passos, gestos e movimentos, a utilização de objetos de dança, inclusive por meio de recursos de tecnologia da informação e comunicação.

Memoriza e consolida movimentos, ações, situações, gestos e sequências em seus aspectos sensoriais, cinéticos, espaciais e rítmicos Participa de ensaios gerais, de provas de figurinos, aplicação de maquiagem, seleção de adereços e sessões de gravação e registro de imagens.

Prepara o corpo para as atividades de dança, praticando aulas e aperfeiçoando diferentes técnicas, experimentando variadas formas de linguagem corporal, exercitando-se por meio de repetições contínuas de movimentos para aumentar a capacidade de suportar esforços físicos.

Realiza treinamentos específicos tendo em vista atingir níveis mais elevados da capacidade artística Adota medidas profiláticas de preservação física Realiza pesquisas sobre movimentos, gestos e danças, investigando, analisando e incorporando linguagens artísticas, desenvolvendo experimentação e improvisos e registrando os resultados, utilizando variados meios e estratégias.

Estuda e ensina diferentes técnicas, métodos, estilos e modalidades de dança, tais como balé clássico e contemporâneo, sapateado, jazz, entre outras Atua de acordo com legislação da área, normas técnicas, princípios de ergonomia, segurança e saúde, qualidade e preservação ambiental.

Funções do Bailarino (exceto danças populares)

O profissional Bailarino Criador deve demonstrar competências pessoais, ensinar dança, ensaiar coreografia, realizar apresentação pública de dança, pesquisar movimentos, gestos e dança, preparar o corpo para dança, conceber projeto cênico em dança, concretizar projeto cênico realizando montagem da obra coreográfica.

Condições de trabalho da profissão

Artistas da dança (exceto dança tradicional e popular) trabalham nas áreas de criação, pesquisa e ensino. Suas atividades são sempre realizadas em equipe e podem se desenvolver tanto em companhias estáveis de bailado, em que predominam os vínculos formais de trabalho, estabilidade no emprego e possibilidade de construir uma carreira, como em cooperativas ou como autônomos, realizando produções independentes. Esta última é a situação da grande maioria dos profissionais, os quais, em geral, se auto- financiam, costumeiramente, exercendo atividades como professores, terapeutas etc. concomitantemente à dança.

Exigências do mercado de trabalho para a profissão

Atividades exercidas por um Bailarino (exceto danças populares)

Um Bailarino (exceto danças populares) deve explorar material coletado (objetos, elementos coreográficos, música etc), participar de sessões de registro e gravação de imagens, interpretar narrativas por meio da dança, fazer marcações de luz, som, cena, espaço, participar de provas de figurino, maquiagem e adereços, fixar sequência de movimentos, reelaborar gestos, passos e sequências, expressar sentimentos e sensações na obra coreográfica, concentrar-se por meio de atividades individuais e coletivas, memorizar situações em seus aspectos sensoriais, cinéticos, espaciais e rítmicos, interagir com parceiros de dança, conceber soluções cênicas, ensinar técnicas de dança (balé clássico, moderno, contemporâneo, sapateado, etc), ampliar a capacidade corporal experimentando várias formas da linguagem da dança, aperfeiçoar técnicas de dança, improvisar movimentos, adotar medidas profiláticas de preservação física, avaliar natureza e nível de dificuldade dos movimentos, memorizar movimentos em seus aspectos sensoriais, cinéticos, espaciais e rítmicos, dançar, levantar elementos sobre o tema a partir de vários meios (literatura, documentação etc), conhecer seus limites psicofísicos, desenvolver habilidades para maquiagem, caracterização e uso de adereços, registrar processo de pesquisa desenvolvido por meio gráfico, audiovisual etc, interpretar imagens por meio da dança, construir qualidade dramática do e pelo movimento, trabalhar em equipe, desenvolver capacidade de observação e percepção, incorporar diferentes linguagens artísticas, executar movimentos (gestos, ações, passos codificados), configurar elementos da dança (espaço, tempo, formas, movimento, etc), experimentar o uso de objetos na dança, aumentar capacidade artística por meio de treinamentos específicos, memorizar ações em seus aspectos sensoriais, cinéticos, espaciais e rítmicos, aquecer-se por meio de exercícios específicos, expressar imagens, ideias, narrativas na obra coreográfica, elaborar ações físicas no espaço e no tempo, aumentar capacidade de suportar esforços físicos por meio de repetições contínuas, liderar equipes, fazer aulas de diferentes técnicas corporais, criar movimentos nas variadas linguagens de dança, recriar passos codificados, estudar diferentes técnicas, métodos e estilos artísticos, experimentar movimentos, sequências de movimento, manter corpo preparado, desenvolver experimentação e improvisos, demonstrar conhecimento dos componentes do espetáculo (espaço cênico, luzes), experimentar ações, passos, gestos e movimentos, desenvolver sensibilidade artística, memorizar gestos em seus aspectos sensoriais, cinéticos, espaciais e rítmicos, participar de ensaios gerais, registrar gestos, passos e sequências, levantar material sobre o tema, investigar linguagens, interpretar ideias e sensações por meio da dança, adaptar-se a situações imprevistas, desenvolver consciência cinesiológica, apreender proposta coreográfica, memorizar sequência de movimentos em seus aspectos sensoriais, cinéticos, espaciais e rítmicos, transpor ideias, imagens, sensações em linguagem coreográfica, preparar corpo para realização das propostas estéticas.

Aumento do piso salarial e reajuste 2024 da categoria

O reajuste salarial 2024 para Bailarino Criador ficou em 4.90%, obedecendo os índices de inflação do INPC - Índice Nacional de Preços ao Consumidor no período de um ano, esse é o critério para estipular o piso salarial 2024 e o início das negociações salariais entre o sindicato dos trabalhadores no cargo de Bailarino Criador e os sindicatos patronais.

Em algumas localidades houve aumento real do salário, ou seja, acima do índice de correção salarial e acima até mesmo do reajuste médio da categoria dos Artistas da dança (exceto dança tradicional e popular) que ficou em 4.90% para 2024.

Uma observação importante é que nem sempre o aumento salarial do Bailarino Criador em 2024 está atrelado a acordos e convenções coletivas, o salário base pode ser estipulado de acordo com o salário mínimo 2024 ou o piso salarial mínimo regional se houver.

Reajuste e valor do vale refeição 2024

O reajuste médio do vale refeição 2024 para Bailarino Criador ficou em 9.00% de acordo com acordos coletivos, convenções coletivas e dissídios registrados no Sistema de Negociações Coletivas de Trabalho do SRT - Subsecretaria de Relações do Trabalho.

Com isso o valor médio do vale refeição para 2024 observado em instrumentos coletivos de todo Brasil ficou em R$ 30,00 por dia efetivamente trabalhado.

Como é feito o cálculo dos reajustes e pisos salariais dos Artistas da dança (exceto dança tradicional e popular) 2024

O salário de Bailarino Criador mostrado aqui é resultado do levantamento de 332 salários em admissões de empresas de todo o Brasil em 2024, além de dissídios, convenções e acordos coletivos da categoria em sindicatos nacionais ou regionais de Artistas da dança (exceto dança tradicional e popular) que foram registrados no sistema Mediador da Secretaria da Previdência e Trabalho do Ministério da Economia, que registra os instrumentos coletivos.

Encontre o seu estado logo abaixo e saiba quanto ganha um Bailarino Criador com salários atualizados em 2024. A ordem dos salários obedece a sigla dos estados em ordem alfabética. Confira:

Dissídio salarrial de Bailarino Criador CBO 262810 salário

Valor do salário na CCT 2024 de Bailarino Criador em todos os estados

Dados de dissídios coletivos para Bailarino Criador por estado
UF Jornada Piso Média Teto Sal/Hora Dissídio 2024 (%)
Rio de Janeiro 40h 3.629,78 3.770,46 5.320,98 18,78 6.60%
Santa Catarina 37h 2.507,65 2.604,84 3.676,03 14,04 4.80%
Bahia 43h 2.333,18 2.423,61 3.420,27 11,37 5.60%
São Paulo 37h 3.279,29 3.406,39 4.807,19 18,55 7.60%
Paraná 37h 4.391,25 4.561,44 6.437,25 24,60 5.30%

Fonte: Dados CAGED, PNAD e instrumentos coletivos registrados no sistema Mediador do Ministério do Trabalho e Emprego que mencionem a profissão de Bailarino Criador.

Dissídio de Bailarino Criador por cidade

Quanto ganha um Bailarino Criador nas principais cidades

Salários segundo dados do CAGED e instrumentos coletivos registrados que citem a profissão de Bailarino Criador na localidade
Cidade Carga Horária Piso Salarial Média Salarial Maior Salário Sal/Hora Dissídio 2024 (%)
Rio de Janeiro, RJ 40 3.643,39 3.784,59 5.340,93 18,77 4.50%
São Paulo, SP 38 3.320,57 3.449,27 4.867,71 18,36 7.10%
Joinville, SC 35 2.272,82 2.360,91 3.331,79 13,46 6.90%
Porto Seguro, BA 44 2.149,72 2.233,04 3.151,33 10,15 8.30%
Penha, SC 36 2.974,20 3.089,47 4.359,95 17,16 4.10%
Mata de São Joao, BA 40 2.876,06 2.987,52 4.216,08 14,94 6.10%

Os valores de piso salarial e porcentagem de dissídio referem-se a média observada em instrumentos coletivos registrados no sistema Mediador do Ministério do Trabalho e Emprego com abrangência na cidade ou na região e que citem a profissão de Bailarino Criador. Instrumentos coletivos: Acordos, convenções ou dissídios coletivos.

Empresas que mais contratam Bailarino Criador no Brasil

Pisos salariais por setores das empresas
Segmento Piso Média Teto Dissídio 2024 (%)
Atividades de consultoria em gestão empresarial, exceto consultoria técnica específica 4.904,05 5.094,12 7.188,98 7.50%
Artes cênicas, espetáculos e atividades complementares 2.212,89 2.298,65 3.243,93 7.00%
Atividades de televisão aberta 3.339,61 3.469,05 4.895,62 6.00%
Atividades de organizações associativas ligadas à cultura e à arte 4.526,74 4.702,18 6.635,86 4.80%
Ensino de dança 2.180,18 2.264,67 3.195,97 5.60%
Parques de diversão e parques temáticos 2.974,20 3.089,47 4.359,95 7.40%
Produção de espetáculos de dança 3.512,80 3.648,95 5.149,50 4.50%
Hotéis 2.822,60 2.931,99 4.137,71 4.70%
Locação de mão-de-obra temporária 3.013,11 3.129,89 4.417,00 5.10%
Aluguel de outras máquinas e equipamentos comerciais e industriais , sem operador 1.270,75 1.320,00 1.862,82 6.70%
Produção musical 1.732,84 1.800,00 2.540,21 4.80%
Ensino fundamental 1.540,94 1.600,67 2.258,91 7.10%
Gestão de espaços para artes cênicas, espetáculos e outras atividades artísticas 5.573,01 5.789,00 8.169,61 6.30%
Outras atividades de ensino não especificadas anteriormente 5.453,31 5.664,67 7.994,15 8.00%
Atividades de associações de defesa de direitos sociais 3.690,47 3.833,50 5.409,95 7.60%
Restaurantes e similares 1.675,08 1.740,00 2.455,54 8.10%
Serviços de organização de feiras, congressos, exposições e festas 7.220,17 7.500,00 10.584,23 7.50%
Transporte por navegação interior de passageiros em linhas regulares, municipal, exceto travessia 1.675,08 1.740,00 2.455,54 7.40%
Atividades de produção cinematográfica, de vídeos e de programas de televisão não especificadas anteriormente 2.888,07 3.000,00 4.233,69 6.70%
Ensino de arte e cultura não especificado anteriormente 1.395,90 1.450,00 2.046,28 8.20%
Fonte: Contratações formais indicadas pelas empresas ao sistema Novo CAGED e convenções coletivas patronais.